“牛津藝術史”中文版最新品種，中國美術史國際權威學者柯律格經典著作，以最前沿的學術觀念盤整中國藝術史脈絡。
牛津藝術史——西方當代最權威的藝術史叢書，由英語世界頂尖學者撰著，采用開放式的出版理念，已出版三十余種。每種配有百幅以上的全彩精美圖版，用前言觀點與新穎材料闡述藝術史核心問題，被譽為“通向21世紀藝術史的大門”。
中文首次引進，特邀美術史家、中央美術學院易英教授主持編選翻譯工作。精選了國內藝術史研究界當下最需要的十種專著，側重于構建出西方藝術史的核心脈絡，并兼顧富于當代性的新選題。
國內外一流美術院校學者鄭重推薦：
《中國藝術》是一次對中國藝術的全新審視……生動而曉暢。——杰西卡?羅森（牛津大學副校長、墨頓學院院長）
全書論述清晰，不時冒出激動人心的見解，將最新的考古發(fā)現和學界的大量研究成果巧妙嵌合，具有無可估量的價值�！锢騺�?穆雷（威斯康辛大學教授）
這本書是對傳統藝術史的巨大挑戰(zhàn)，文辭優(yōu)美，充滿智慧�！芤鈴姡ㄖ袊佬g學院藝術人文學院院長）
中國的藝術歷史悠久且門類眾多，但如此豐厚的傳統以往并未獲得西方學者足夠的理解，比如他們多聚焦于歐洲文化所看重的繪畫和雕塑，而忽視了像書法這類非常重要的藝術形式。這一情形近來才有所改觀，柯律格的《中國藝術》正是該領域突破性的成果。
作者指出，任何關于“中國藝術”的定義都存在諸多的異�，F象和內在矛盾。因此，他反對從既定的概念出發(fā)，他要追問的是：古代中國的“藝術”究為何物？它們是在何時，又是怎樣成為“藝術”的？《中國藝術》關注的作品有的在創(chuàng)作的當時就已被視為藝術品，而另一些作品的藝術身份則是后來的時代所強加的。有別于一般藝術通史以時間為序的寫法，柯律格將中國藝術放在更為寬廣的歷史文化背景中，劃分為陵墓藝術、宮廷藝術、寺觀藝術、精英分子的藝術，以及在市場中買賣的藝術等不同形式，加以多種語境的考察。這部講述從新石器時代到20世紀70年代中國藝術的著作，從獨特的視角，重新盤整了中國藝術史的脈絡，并生發(fā)出諸多新的學術課題。 作者簡介
柯律格（Craig Clunas）
英國牛津大學藝術史系講座教授，中國美術史及物質文明史重要學者。曾任職于倫敦維多利亞與艾伯特博物館遠東部，長期負責中國藝術品研究及策展工作。2006年，因在中國文化和藝術史研究領域中的成就和貢獻，被提名為英國人文社會科學院院士。著有《長物志：早期現代中國的物質文化與社會地位》《雅債：文徵明的社會性藝術》《明代的圖像與視覺性》等。
劉穎
中央美術學院博士，現任教于成都大學美術學院，從事美術史教學和中國宗教美術研究。
目錄：
導言
第一章 墓室藝術
新石器時代至青銅時代：前2500—前200年
第一帝國：公元前221—220年
北方和南方：220—589年
墓室雕塑：400—650年
第二章 宮廷藝術
唐至宋初：618—960年
北宋宮廷藝術：960—1127年
南宋宮廷藝術：1127—1279年
元代宮廷藝術：1279—1368年
明代宮廷藝術：1368—1644年
清初宮廷藝術：1644—1735年
乾隆時期：1736—1795年
晚清宮廷藝術：1796—1911年
第三章 寺觀藝術
早期佛教藝術
佛教藝術：約450—約580年
隋（581—618）唐（618—906）的宗教藝術
北宋宗教藝術：960—1127年
南宋宗教藝術：1127—1279年
南宋僧人與文人
元代佛教藝術：1279—1368年
14—15世紀的宗教繪畫
明代宗教藝術：1368—1644 年
清代宗教藝術：1644—1911年
第四章 文人生活中的藝術
文人藝術——書法
北宋的藝術與理論
南宋（1127—1279）和元（1279—1368）
明：1368—1644 年
董其昌的藝術和理論：1555—1636 年
17世紀和明清轉型
清：1644—1911 年
19世紀
第五章 藝術市場
宋元時期：960—1368 年
明（1368—1644）：繪畫
明（1368—1644）：印刷
明（1368—1644）：紡織品和手工藝品
晚明繪畫中的業(yè)余與職業(yè)問題
清：1644—1911年
版畫與透視圖
19世紀的上海
中華民國
中華人民共和國的藝術
20世紀70年代之后的中國藝術
注釋
插圖一覽表
參考文獻
大事記
索引
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